Yazdani, Arash Międzynarodowy Festiwal Muzyki Współczesnej Warszawska Jesień

przejdź do treści

kompozytor i dyrygent estoński. Studiował kompozycję, dyrygenturę, grę na fortepianie i kontrabasie w Kungliga Musikhögskolan wSztokholmie, Hochschule für Musik w Bazylei i w Eesti Muusikaja Teatriakadeemia (Estońskiej Akademii Muzyki i Teatru). Jako resident-fellow przebywał w Institut für Elektronische Musik und Akustik w Grazu. W 2020 uzyskał stypendium Jonathana Harveya i do 2023prowadził badania naukowe na uniwersytecie w Huddersfield. Jest dyrektorem artystycznym festiwalu Sound Plasma (Berlin i Tallin),dyrygentem i dyrektorem artystycznym Ensemble for New Music Tallin.

Jako kompozytor zdobył w 2016 pierwszą nagrodę w konkursie Welcoming Maqam w Berlinie. Dwukrotnie, w 2019 i 2022, reprezentował Estonię na Międzynarodowej Trybunie Kompozytorskiej (kolejno utwory NAKBA na orkiestrę i Hurreh na dwanaście głosów). W 2015 wygrał konkurs Speech, Text, Silence w Bazylei, a w konkursie Nicolasa Slonimsky’ego otrzymał dyplom honorowy.

Komponuje dla zespołów Phoenix (Bazylea), Proton (Berno), Schallfeld (Graz) i wielu innych. Jego utwory były wykonywane na licznych festiwalach, m.in.: Międzynarodowych Wakacyjnych Kursach Nowej Muzyki w Darmstadcie, Mixtur w Barcelonie, MATA w Nowym Jorku, festiwalu AFEKT i Dniach Muzyki Estońskiej w Tallinie i Tartu, Dniach Muzyki w Kijowie, L’Archipel w Genewie.

W dyrygenckim dorobku ma liczne występy gościnne w Europie, m.in. w Szwajcarii.

Wybrane utwory: Dance Macabre na orkiestrę kameralną (2002), Symphonic Movement na gitarę elektryczną i orkiestrę (2002), 2 Menuety na skrzypce i fortepian (2002/03), Temat i wariacje na flet i fortepian (2003), Trio gitarowe (2005), 2 preludia i fugi na fortepian (2005), Le Pétit Prince na flet, obój, klarnet, fagot, waltornię i altówkę (2005/06), Khorramshahr na orkiestrę (2006), Concert Opening na orkiestrę (2007), 4 Pieśni na fortepian i baryton oraz fortepian i sopran (2007), Geometric Figures na fortepian (2007/08), Kwartet klarnetowyna klarnet i trio smyczkowe (2008), Heterotopie na orkiestrę dętą (2008), Music for strings na 12 instrumentów smyczkowych (2009), Stain,wersja na orkiestrę (2009), wersja na skrzypce solo (2010), wersja na skrzypce i orkiestrę (2010), Dimension I, Construction on Time na zespół(2010), Dimension III, Heterodyne Structures na trio smyczkowe i nagrane instrumenty lub na 12 instrumentów smyczkowych (2010), Constructive Interference na 12 kotłów (2011), Finite Functions of The Infinitive Sets na cztery klarnety (2011), Dimension II, Destruction na sześcioro muzyków i nagrane instrumenty lub 18 instrumentów (2012), Acoustical Modelings dla 15 muzyków (2012), Intermodulation na flet altowy, mezzosopran, kannel i wiolonczelę (2012), Recordatio, duet na wiolonczelę i saksofon (2012–13), Aus tiefer Not… na wiolonczelę (2013), Convolutional Emergence na skrzypce i perkusję (2013), Anamorphism, Hommage à Gustav Mahler na flet, klarnet, skrzypce i wiolonczelę (2013), Variations on atheme by R. Beppel dla dziewięciorga wykonawców z indywidualnym systemem click-track (2014), Demodulation na flet, obój, klarnet, skrzypce, altówkę i wiolonczelę (2014), Shoe’badeH dla trojga muzyków (2015), …plenty of nothings to add… na wiolonczelę i altówkę (2016), Dispersion na kanun i 13 instrumentów (2016), Stationarity, on temporal motions na dwie perkusje (2016–17), Propagation of Uncertainty na cztery flety glissandowe (2017), Stromateis: emergence na kwartet saksofonowy (2017), Stromateis: Lessness na flet i klarnet (2017), Of that which is na zespół (2017), Nakba na orkiestrę (2018), Exponential Decay, or there’s nothing to see here na zespół i elektronikę (2019), Instruction Manual of How to Learn Stop Worrying and Love the Bomb in 5 minutes na cztery zabawkowe instrumenty japońskie (2019), Gā Geriv na cztery flety lub flet solo i nagrane instrumenty (2019/20), may contain choking hazard na perkusję z looperem pedałowym (2020), Hommage à Georg Friedrich Haas na dwa fortepiany strojone ćwierćtonowo (2020), Contains Strong Emotions and Explicit Sounds na zespół (2021), Hommage à Alvin Lucier na gitarę elektryczną, wiolonczelę, fortepian i loopery pedałowe (2021/22), Hurreh na 12 głosów wokalnych (2022), Vitamin B52 & freedom fries na pięć gitar elektrycznych (2022), In my boundless turmoil na sześć głosów (2023), Winter Wolf na dwa keyboardy(2023), Romance or something na cztery kontrolery midi (2023), Shimmering of White Phosphorus: Incidental music to commiserate the state of being na zespół (2024).