Porębski, Adam Międzynarodowy Festiwal Muzyki Współczesnej Warszawska Jesień

przejdź do treści

kompozytor i skrzypek łączący pracę artystyczną z działalnością edukacyjną, organizacyjną i popularyzatorską. Absolwent Akademii Muzycznej im. K. Lipińskiego we Wrocławiu, gdzie obecnie prowadzi klasę kompozycji oraz pełni funkcję dyrektora Instytutu Kompozycji. Wykształcenie uzupełniał na kursach kompozytorskich w Apeldoorn, Radziejowicach, Rēzekne i Wenecji. W 2016 uzyskał stopień doktora, a w 2022 – doktora habilitowanego sztuki. 

Autor ponad 120 kompozycji obejmujących muzykę instrumentalną, wokalną, elektroniczną, elektroakustyczną, multimedialną oraz projekty realizowane na styku nauki i sztuki. W swojej twórczości balansuje między dyscypliną precyzji a swobodą ryzyka, między konwencją a eksperymentem, komunikatywnością a abstrakcją. Nie stroni od ironii, dekonstrukcji i dialogu z kulturą popularną. 

W centrum jego zainteresowań twórczych znajduje się autorska koncepcja „muzyki parapoważnej” – zakorzenionej w tradycji kultury wysokiej, lecz podważającej jej konwencje, rytuały i hierarchie. Punktem wyjścia pozostaje dźwięk, będący pretekstem do budowania złożonych kontekstów percepcji, równoległych narracji oraz naruszania utrwalonych konwencji koncertowych. W takim ujęciu dzieło muzyczne funkcjonuje na styku koncertu, teatru, performansu i komentarza do własnych mechanizmów działania, tworząc przestrzeń napięć między tym, co słyszalne i widzialne, rzeczywiste i wyobrażone, poważne i absurdalne. 

Jego utwory były wykonywane ponad 350 razy w kraju i za granicą, m.in. na takich festiwalach jak: ISCM World Music Days, Warszawska Jesień, Sacrum Profanum, Musica Polonica Nova, Musica Electronica Nova, Poznańska Wiosna Muzyczna, Warszawskie Spotkania Muzyczne czy Musica Moderna. Wśród ich wykonawców znalazły się zespoły orkiestrowe i kameralne takie jak: NOSPR (dyr. Marzena Diakun), NFM Filharmonia Wrocławska (dyr. Geoffrey Paterson), Orkiestra Kameralna Polskiego Radia „Amadeus” (dyr. Agnieszka Duczmal), Tallinn Chamber Orchestra (dyr. Risto Joost), Sinfonietta Cracovia (dyr. Vincent Kozlovsky), Orkest de Ereprijs (dyr. Rob Vermeulen), Orkiestra Muzyki Nowej (dyr. Szymon Bywalec), Hard Rain SoloistEnsemble (dyr. Sinead Hayes), Spółdzielnia Muzyczna Contemporary Ensemble, Sepia Ensemble, Hashtag Ensemble oraz Kwartludium. Jego kompozycje zostały zarejestrowane na kilkunastu płytach CD, m.in. dla wytwórni DUX, Orchid Classics czy Requiem Records.

Odznaczony Brązowym Krzyżem Zasługi oraz Odznaką „Zasłużony dla Kultury Polskiej”. Jest członkiem Związku Kompozytorów Polskich, Polskiego Towarzystwa Muzyki Współczesnej, Polskiego Stowarzyszenia Muzyki Elektroakustycznej oraz Akademii Młodych Uczonych i Artystów. 

Wybrane utwory (od 2018): Zwrotki na orkiestrę saksofonową, tubę i zestaw perkusyjny (2018), foLksong na zespół kameralny (2019), Impra, utwór audiowizualny na elektronikę i wideo (z Alicją i Mariuszem Jodko; 2019), Iluzje na orkiestrę symfoniczną (2020), Phantom Trio na skrzypce, wiolonczelę i fortepian (2020), FluteDiving na flet solo z wykorzystaniem oddechu permanentnego (2020),The Thing na wiolonczelę solo (2021), Shire Bet Haknesset, pięć pieśni synagogalnych opartych na melodiach Abrahama Lichtensteina na organy, kantora i chór dziecięcy (2021), inVisible na sopran, wiolonczelę i elektronikę (2021), Stabat Mater na sopran, wiolonczelę, chór mieszany i orkiestrę smyczkową (2021), Xchange na dwa flety i klawesyn lub fortepian (2022), Muzyka złudzeń na orkiestrę kameralną i elektronikę (2022), Sol Invictus α, utwór audiowizualny na komputer, kinect i wideo z warstwą sceniczną (z Angeliką Iżykowską i Agnieszką Smętek; 2022), Sol Invictus β, instalacja interaktywna (z Angeliką Iżykowską; 2022), T-rains na flet i organy (2023), ReTurns na saksofon altowy i fortepian (2023), …ad infinitum na chór i orkiestrę symfoniczną (2024), MonuMento 1–2 na organy solo (2023–25), MediTatio 1–3 na organy solo (2024–25), Muzyka (nie)ścisła na wiolonczelę i elektronikę (2025), Muzyka wielokrotnego użytku / Muzyka wielorazowa na instrument monofoniczny, instrument polifoniczny i elektronikę (2025), Pool dance na klarnet, skrzypce, perkusję, fortepian, bilardzistę-performera, quasistół bilardowy i elektronikę (2025), zBożenki na altówkę i kontrabas (2025), Muzyka jednorazowa na trąbkę, akordeon, wiolonczelę i elektronikę (2025), Muzyka (nie)doskonała, quasikoncert fortepianowy na instrumenty klawiszowe, orkiestrę kameralną, elektronikę i wideo (2026), Postmuzykana orkiestrę kameralną i elektronikę (2026), Pieśni Matyldy na wiolonczelę, elektronikę i wideo (2026).